Biografía de Sol LeWitt, artista conceptual y minimalista

Solomon "Sol" LeWitt (9 de septiembre de 1928-8 de abril de 2007) fue un artista estadounidense considerado pionero en los movimientos de arte conceptual y minimalista. LeWitt afirmó que las ideas, no las creaciones físicas, son la sustancia del arte. Desarrolló instrucciones para dibujos murales que todavía se están creando hasta el día de hoy..

Datos rápidos: Sol LeWitt

• Ocupación: Artista
• Movimientos artísticos: Arte conceptual y minimalista
• Nacido: 9 de septiembre de 1928 en Hartford, Connecticut
• Murió: 8 de abril de 2007 en la ciudad de Nueva York, Nueva York
• Educación: Universidad de Syracuse, Escuela de Artes Visuales
• Trabajos seleccionados: "Líneas en cuatro direcciones" (1985), "Dibujo de pared # 652" (1990), "9 torres" (2007)
• Cita notable: "La idea se convierte en la máquina que hace el arte".

Temprana edad y educación

Nacido en Hartford, Connecticut, Sol LeWitt creció en una familia de inmigrantes judíos rusos. Su padre murió cuando Sol tenía solo seis años. Con el aliento de su madre, asistió a clases de arte en el Wadsworth Atheneum en Hartford, Connecticut. LeWitt mostró un talento para crear dibujos humorísticos..

La mayoría de los niños en el vecindario de LeWitt tomaron trabajos industriales, pero él buscó el arte para rebelarse contra las expectativas. Aunque quería saltear la universidad, Sol se comprometió con su madre y asistió a la Universidad de Syracuse. Mientras estaba en la universidad, ganó un premio de $ 1,000 por su trabajo creando litografías. La subvención ayudó a financiar un viaje a Europa en 1949, donde LeWitt estudió el trabajo de los Viejos Maestros..

Reclutado en el Ejército de los Estados Unidos durante la Guerra de Corea en 1951, Sol LeWitt sirvió en los Servicios Especiales y creó carteles, entre otros deberes. Visitó muchos santuarios y templos tanto en Corea como en Japón..

LeWitt regresó a Nueva York en 1953, estableció su primer estudio de arte y comenzó a trabajar como pasante de diseño en De diecisiete revista. También asistió a clases en la Escuela de Artes Visuales de Manhattan. LeWitt se unió al estudio de arquitectura de I.M. Pei en 1955 como diseñador gráfico. Allí comenzó a desarrollar su idea de que el arte es un concepto o un plan para la creación, y no necesariamente el trabajo terminado, lo que significa que el trabajo físico podría ser ejecutado por alguien que no sea el artista..

Sol Lewitt en Nueva York (1969). Jack Robinson / Getty Images

Después de tomar un trabajo de nivel de entrada como empleado en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1960, Sol LeWitt tuvo una exposición de primera mano a la exposición histórica de 1960 Dieciséis estadounidenses. Entre los artistas destacados se encontraban Jasper Johns, Robert Rauschenberg y Frank Stella..

Estructuras

Mostrando independencia de la tradición de la escultura en las artes, LeWitt llamó a sus obras tridimensionales "Estructuras". Inicialmente, creó objetos cerrados de madera lacados a mano. Sin embargo, a mediados de la década de 1960, decidió que era necesario revelar la estructura interna dejando solo una forma esquelética. En 1969, LeWitt comenzó a crear sus estructuras a gran escala, a menudo construidas con aluminio o acero fabricado..

X con columnas (1996). Raymond Boyd / Michael Ochs Archives / Getty Images

En la década de 1980, LeWitt comenzó a crear grandes estructuras públicas a partir de bloques de cemento apilados. Comenzó a trabajar con concreto en 1985 creando el "Cubo" de cemento para un parque en Basilea, Suiza. A partir de 1990, creó múltiples variaciones en una torre de bloques de concreto para ubicaciones en todo el mundo. Una de las estructuras finales de LeWitt fue el diseño de 2007 para "9 Towers" que se construirá en Suecia con más de 1,000 ladrillos de colores claros..

Dibujos de pared

En 1968, LeWitt comenzó a desarrollar pautas y diagramas para hacer obras de arte dibujando directamente en la pared. Al principio, usaron un lápiz de grafito, luego un crayón, un lápiz de color y luego tinta china, pintura acrílica y otros materiales..

Muchos de los dibujos de pared de LeWitt fueron ejecutados por otras personas usando sus pautas. LeWitt declaró que los dibujos de la pared nunca son iguales, ya que todos entienden las instrucciones de manera diferente y dibujan líneas de manera única. Incluso después de su muerte, todavía se están produciendo dibujos de pared de LeWitt. Muchos se crean para exposiciones y se destruyen una vez que finaliza la exposición..

John Hogan creando un dibujo lineal de Sol Lewitt. Andy Kropa / Getty Images

Un ejemplo característico de las instrucciones de dibujo de pared de LeWitt es el siguiente: "Dibuja todas las combinaciones de dos líneas cruzadas, colocadas al azar, usando arcos de esquinas y lados, líneas rectas, no rectas y discontinuas". Este ejemplo proviene de "Wall Drawing # 122", ejecutado en el Instituto de Tecnología de Massachusetts en Cambridge, Massachusetts.

Después de mudarse a Spoleto, Italia, a fines de la década de 1970, LeWitt comenzó a crear dibujos murales con crayones y otros materiales de colores brillantes. Él atribuye el cambio a su exposición a los frescos italianos.

En 2005, LeWitt comenzó a desarrollar una serie de dibujos de pared garabateados. Al igual que con sus otros trabajos, las instrucciones para la creación son muy específicas. Los garabatos se realizan con seis densidades diferentes que en última instancia implican un trabajo tridimensional..