Si tienes una gran imaginación y crees que te gustaría contar historias a través del diálogo, la interacción física y el simbolismo, deberías intentar escribir guiones. Podría ser el comienzo de un nuevo pasatiempo o carrera!
Existen varios tipos de guiones, que incluyen guiones para obras dramáticas, programas de televisión, cortometrajes y largometrajes..
Este artículo proporciona un resumen de los pasos básicos que puede seguir para escribir su propia obra dramática. En el nivel básico, las reglas para escribir y formatear son flexibles; escribir es, después de todo, un arte!
Hay ciertos elementos que querrás incluir si quieres que tu juego sea interesante y profesional. Un concepto importante para entender es la diferencia entre historia y el trama. Sin embargo, esta diferencia no siempre es tan fácil de entender.
Historia pertenece a las cosas que realmente suceden; Es la cadena de eventos que tienen lugar según una secuencia de tiempo. Parte de la historia es esponjosa: es el relleno lo que hace que el drama sea interesante y lo mantenga fluyendo.
Trama se refiere al esqueleto de la historia: la cadena de eventos que muestra causalidad. Qué significa eso?
Un famoso escritor llamado E. M. Forester una vez aclaró una trama y su relación con la causalidad al explicar:
“'El rey murió y luego la reina murió' es una historia. 'El rey murió y luego la reina murió de pena' es un complot. La secuencia temporal se conserva, pero su sentido de causalidad la eclipsa ".
La acción y los altibajos emocionales de una trama determinan el tipo de trama.
Las tramas se han clasificado de muchas maneras, comenzando con el concepto básico de comedias y tragedias utilizadas en la antigua Grecia. Puede inventar cualquier tipo de trama, pero algunos ejemplos pueden ayudarlo a comenzar.
La exposición es la parte de la obra (normalmente al principio) en la que el escritor "expone" la información de fondo que el público necesita para comprender la historia. Es una introducción al entorno y a los personajes..
El diálogo de una obra es la parte que te permite mostrar tu creatividad. Una obra de teatro se lleva a través de conversaciones llamadas diálogo. Escribir diálogo es una tarea desafiante, pero es tu oportunidad de hacer alarde de tu lado artístico.
Las cosas a considerar al escribir el diálogo son:
Muchas tramas implican una lucha para hacer las cosas interesantes. Esta lucha o conflicto puede ser cualquier cosa, desde un concepto en la cabeza de una persona hasta una batalla entre personajes. La lucha puede existir entre el bien y el mal, entre un personaje y otro, o entre un perro y un gato..
Si su historia va a tener un conflicto, también debe tener complicaciones que hagan que el conflicto sea aún más interesante..
Por ejemplo, una lucha entre un perro y un gato puede complicarse por el hecho de que el perro se enamora del gato. O el hecho de que el gato vive en la casa y el perro vive afuera.
El clímax ocurre cuando el conflicto se resuelve de alguna manera. Es la parte más emocionante de una obra de teatro, pero el viaje hacia un clímax puede ser agitado. Una jugada puede tener un mini-clímax, un revés y luego un clímax final más grande.
Si decides que disfrutas la experiencia de escribir guiones, puedes continuar explorando el arte en la universidad a través de cursos electivos o incluso cursos importantes. Allí aprenderás prácticas avanzadas y el formato adecuado para enviar una obra para producción algún día.!