El juego de mejora de Harold Long Form

El Harold es una actividad de improvisación de "forma larga" desarrollada por primera vez en los años 60 por el director / maestro de teatro Del Close. Las actividades de improvisación de forma larga les dan a los actores más tiempo para desarrollar personajes creíbles e historias orgánicas. Si la actuación es una comedia o un drama depende completamente de los miembros del reparto.

¡La mejora de forma larga puede durar de 10 a 45 minutos (o más)! Si se hace bien, puede ser absolutamente fascinante. Si se hace mal, puede provocar ronquidos de la audiencia..

Comienza con una sugerencia de la audiencia..

• "¿Alguien puede nombrar un objeto?"
• "Está bien, gente, elige una emoción".
• "¿Qué actividad hiciste ayer?"
• "Nombra tu palabra favorita / menos favorita".

Una vez seleccionada, la palabra, frase o idea se convierte en la pieza central de Harold. Hay formas ilimitadas de comenzar la improvisación. He aquí algunas posibilidades:

• Cada miembro del reparto entrega un monólogo improvisado.
• Se juega un juego de asociación de palabras.
• El elenco hace un baile interpretativo basado en la sugerencia..
• Cada miembro del reparto recapitula una memoria personal (o ficticia) relacionada con la sugerencia de la audiencia..

La estructura básica

Durante la apertura, los miembros del reparto deben escuchar atentamente y utilizar parte del material en escenas posteriores..

La escena de apertura generalmente es seguida por:

1. Tres viñetas relacionadas con el tema..
2. Un juego de teatro grupal (que involucra a algunos o todos los miembros del reparto).
3. Varias viñetas más.
4. Otro juego de teatro grupal.
5. Dos o tres escenas finales que reúnen los diversos temas, personajes e ideas que se han desarrollado a lo largo de la actuación..

Aquí hay un ejemplo de lo que podría suceder:

El abridor

Miembro del reparto: (Hablando alegremente a la audiencia). Para nuestra próxima escena, necesitamos una sugerencia de la audiencia. Por favor nombra la primera palabra que te viene a la mente.

Miembro de la audiencia: Popsicle!

Los miembros del reparto podrían reunirse alrededor, fingiendo mirar una paleta.

Miembro del Elenco # 1: Eres una paleta.

Miembro del reparto n. ° 2: eres frío y pegajoso.

Miembro del Reparto # 3: Estás en un congelador al lado de los gofres y debajo de la bandeja de cubitos de hielo vacía.

Miembro del elenco # 4: vienes en muchos sabores.

Miembro del Elenco # 1: Tu sabor a naranja sabe a naranja.

Miembro del reparto n. ° 2: Pero el sabor de tu uva no sabe nada a uva.

Miembro del reparto n. ° 3: a veces tu palo cuenta una broma o un acertijo.

Miembro del reparto n. ° 4: un hombre en un camión de helados te lleva de un vecindario a otro, mientras niños hambrientos de azúcar te persiguen.

Esto puede continuar mucho más y, como se indicó anteriormente, hay muchas variaciones diferentes del comienzo de Harold. Por lo general, lo que se menciona en la apertura podría convertirse en un tema o un tema de una próxima escena. (Es por eso que tener una buena memoria es una ventaja para los participantes de Harold).

La etapa uno

A continuación, comienza el primer conjunto de tres escenas breves. Idealmente, todos podrían tocar el tema de las paletas de hielo. Sin embargo, los actores pueden optar por extraer otras ideas mencionadas en el monólogo del moderador (nostalgia infantil, tratar con adultos, comida pegajosa, etc.).

• Escena A1: los niños hiperactivos molestan a su madre por una paleta, pero primero deben hacer sus tareas.
• Escena A2: una paleta de hielo habla sobre la vida en el congelador con sus amigos, el Sr. y la Sra. Waffle.
• Escena A3: Una aprendiz experimenta su primer día en la Fábrica de paletas, trabajando como escritora de chistes tontos para colocar en el palito de paleta.

Los ruidos, la música, los gestos de los miembros del elenco y la interacción pueden tener lugar en todo momento, lo que ayuda a la transición de una escena a la siguiente..

Etapa dos: juego grupal

Mientras que las escenas anteriores pueden haber involucrado a varios miembros del elenco, la Etapa dos generalmente involucra a todo el elenco.

Nota: Los "juegos" utilizados deben ser orgánicos. Pueden ser algo que a menudo se ve en programas de improvisación, como "congelar" o "alfabeto"; sin embargo, el "juego" también podría ser algo creado espontáneamente, algún tipo de patrón, actividad o estructura de escena que genera un miembro del reparto. los compañeros del elenco deberían poder decir cuál es el nuevo "juego", y luego unirse.

Etapa tres

El juego grupal es seguido por otra serie de viñetas. Los miembros del reparto pueden optar por ampliar o reducir el tema. Por ejemplo, cada escena podría explorar "La historia de las paletas de hielo".

• Escena B1: paletas de hielo durante los tiempos de los hombres de las cavernas
• Escena B2: paletas de hielo durante la Edad Media.
• Escena B3: paletas de hielo durante el viejo oeste.

Etapa cuatro

Otro juego está en orden, preferiblemente involucrando a todo el elenco. Este debería ser muy animado para construir la energía para las porciones finales del Harold. (En mi humilde opinión, este es el lugar perfecto para un número musical improvisado, pero todo depende de

Etapa cinco

Finalmente, Harold concluye con varias viñetas más, con suerte llamando a varios de los temas, ideas, incluso personajes que se han explorado anteriormente en la pieza. Posibles ejemplos (¡aunque parece contrario a la intuición dar ejemplos escritos de ideas de improvisación!)

• Escena C1: Caveman experimenta el primer caso de congelación cerebral en el mundo.
• Escena C2: el Sr. y la Sra. Waffle deciden ver a otras personas; ella visita la nevera.
• Escena C3: El hombre de los helados está en su lecho de muerte, y su vida pasa ante sus ojos.

Si los miembros del reparto son inteligentes, lo cual estoy seguro de que son, podrían vincular el final con material desde el principio. Sin embargo, Harold no necesita unir todo para ser divertido o exitoso. Un Harold podría comenzar con un tema específico (como paletas de hielo), pero se aleja de muchos temas, temas y personajes diferentes. Y eso también está bien. Recuerde, cualquier juego de improvisación puede cambiarse para adaptarse a las necesidades del elenco y la audiencia. Diviértete con el Harold!