Kazimir Malevich (1879-1935) fue un artista ruso de vanguardia que creó el movimiento conocido como Suprematismo. Fue un enfoque pionero del arte abstracto dedicado a la apreciación del arte a través del sentimiento puro. Su pintura "Black Square" es un hito en el desarrollo del arte abstracto..
Nacido en Ucrania en una familia de ascendencia polaca, Kazimir Malevich creció cerca de la ciudad de Kiev cuando era parte de una división administrativa del imperio ruso. Su familia huyó de lo que actualmente es la región Kopyl de Bielorrusia después de un levantamiento polaco fallido. Kazimir era el mayor de 14 niños. Su padre operaba un ingenio azucarero.
De niño, a Malevich le gustaba dibujar y pintar, pero no sabía nada de las tendencias del arte moderno que comenzaron a surgir en Europa. Sus primeros estudios formales de arte tuvieron lugar cuando recibió capacitación en dibujo en la Escuela de Arte de Kiev desde 1895 hasta 1896..
"Autorretrato" (1911). Wikimedia Commons / Dominio públicoTras la muerte de su padre, Kazimir Malevich se mudó a Moscú para estudiar en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Estudió allí desde 1904 hasta 1910. Aprendió del impresionismo y el arte posimpresionista de los pintores rusos Leonid Pasternak y Konstantin Korovin..
En 1910, el artista Mikhail Larionov invitó a Malevich a formar parte de su grupo de exhibición conocido como Jack of Diamonds. El foco de su trabajo estaba en movimientos de vanguardia recientes como el cubismo y el futurismo. Después de que surgió la tensión entre Malevich y Larionov, Kazimir Malevich se convirtió en un líder del grupo futurista conocido como Youth Union, con sede en San Petersburgo, Rusia..
Kazimir Malevich describió su estilo en ese momento como "cubo-futurista". Combinó la deconstrucción de objetos en formas defendidas por los cubistas con el honor de la modernidad y el movimiento que caracterizaron el trabajo de los futuristas. En 1912, participó en una exposición del grupo Donkey's Tail en Moscú. Marc Chagall fue otro de los artistas expositores..
"Paisaje de invierno" (1911). Wikimedia Commons / Dominio públicoA medida que su reputación creció en Moscú, la capital rusa, Malevich colaboró con otros artistas en la ópera futurista rusa de 1913 "Victoria sobre el sol". Diseñó los escenarios con música del artista y compositor ruso Mikhail Matyushin.
La reputación de Malevich se expandió al resto de Europa con su inclusión en una exhibición parisina en 1914. Con el estallido de la Primera Guerra Mundial, Malevich contribuyó con una serie de litografías que respaldaron el papel de Rusia en la guerra..
A fines de 1915, Malevich participó en una exposición titulada "Exposición O.10". También lanzó su manifiesto, "Del cubismo al suprematismo". Expuso la pintura "Cuadrado negro", un simple cuadrado negro pintado sobre un fondo blanco. Llevando la abstracción a un extremo lógico extremo, Malevich dijo que las obras suprematistas se basarían en "la supremacía del sentimiento artístico puro" en lugar de una representación de objetos reconocibles.
Kazimir Malevich (ruso, b. Ucrania, 1878-1935). Cuadrado negro, ca. 1923. Óleo sobre lienzo. 106 x 106 cm (41 3/4 x 41 3/4 pulg.). © Museo Estatal Ruso, San PetersburgoOtra de las obras clave de Malevich de 1915 se conoce como "Cuadrado rojo" porque la pintura es simplemente eso, un cuadrado rojo. Sin embargo, el artista lo tituló "Una mujer campesina en dos dimensiones". Él vio la pintura como dejar ir un apego materialista al mundo. Su pintura fue capaz de ir más allá de esos lazos terrenales y entrar en un reino espiritual..
En un folleto de 1916 titulado "Del cubismo y el futurismo al suprematismo: el nuevo realismo pictórico", Malevich se refirió a su propio trabajo como "no objetivo". El término y la idea de "creación no objetiva" fueron pronto adoptados por muchos otros artistas abstractos de vanguardia..
Kazimir Malevich pintó muchas obras al estilo suprematista. En 1918, presentó "Blanco sobre blanco", un cuadrado blanco ligeramente inclinado sobre el fondo de otro cuadrado blanco en un tono ligeramente diferente. No todas las pinturas suprematistas eran tan simples. Malevich experimentó con frecuencia con arreglos geométricos de líneas y formas, como en su pieza "Supremus No. 55".
Malevich insistió en que los espectadores no deben analizar su trabajo con principios de lógica y razón. En cambio, el "significado" de una obra de arte solo puede entenderse a través del sentimiento puro. En su pintura "Cuadrado negro", Malevich creía que el cuadrado representaba emociones, y que el blanco era una sensación de nada.