Un soliloquio (pronunciado suh-lil-uh-kwee), un dispositivo literario utilizado en el drama, es un discurso que revela los pensamientos, motivaciones o planes internos de un personaje. Los personajes generalmente entregan soliloquios mientras están solos, pero si hay otros personajes presentes, permanecen en silencio y parecen ignorar que el personaje está hablando. Al entregar soliloquios, los personajes a menudo parecen estar "pensando en voz alta". Los soliloquios se encuentran en obras dramáticas.
Procedente de una combinación de las palabras latinas. solo, que significa "para sí mismo" y loquor, que significa "hablo", un soliloquio ofrece a los dramaturgos una forma práctica de mantener a la audiencia al tanto de la trama y el progreso de la obra, así como proporcionar información sobre las motivaciones y deseos privados de un personaje.
El soliloquio alcanzó el apogeo de su popularidad durante el período del Renacimiento. El uso del soliloquio ha caído desde finales del siglo XVIII cuando el drama se trasladó al "Sistema Stanislavsky" del realismo: la representación precisa de la vida real en las actuaciones. Hoy, el soliloquio se conoce como "dirección directa" en películas y televisión..
Al dar a la audiencia un conocimiento exclusivo "interno" de lo que piensan sus personajes, los dramaturgos pueden crear dramática ironía y suspenso. Los soliloquios permiten al público saber cosas que a otros personajes no les gusta, como quién va a morir después. Debido a que los soliloquios deben tener un componente visual para ser efectivos, se usan con mayor frecuencia en obras de teatro, películas y programas de televisión..
El monólogo y el lado a menudo se confunden con el soliloquio. Los tres dispositivos literarios involucran a un hablante solitario, pero tienen dos diferencias clave: la duración del discurso solitario y quién se supone que debe escucharlo..
Soliloquio vs. Monólogo
En un soliloquio, el personaje hace un largo discurso para sí mismo. En un monólogo, el personaje entrega un discurso a otros personajes con la clara intención de ser escuchado por ellos. Por ejemplo, en William Shakespeare's Aldea, cuando Hamlet pregunta: "¿Ser o no ser ...?", se habla a sí mismo en un soliloquio. Sin embargo cuando Julio CésarMark Antony dice: “Amigos, romanos, compatriotas, prestenme sus oídos; Vengo a enterrar a César, no a alabarlo ", está entregando un monólogo a los personajes en el funeral de César..
En términos simples, si otros personajes pueden escuchar y posiblemente responder a lo que dice un personaje, el discurso no puedo ser un soliloquio.
Soliloquio vs. Aparte
Tanto un soliloquio como un lado se usan para revelar los pensamientos y motivos secretos de un personaje. Sin embargo, un aparte es más corto que un soliloquio, típicamente solo una o dos oraciones, y está dirigido a la audiencia. Otros personajes a menudo están presentes cuando se entrega un aparte, pero no escuchan el aparte. En las obras de teatro y las películas, el personaje que se aparta a menudo se aleja de los otros personajes y se enfrenta a la audiencia o la cámara mientras habla.
Un ejemplo clásico de un aparte viene en el Acto 1 de Aldea. El rey de Dinamarca acaba de morir y el trono pasó a su hermano, Claudio (que es el antagonista de la obra). El príncipe Hamlet, a quien se le negó el trono cuando Claudio se casó con la esposa del difunto rey, se siente deprimido, incluso llamando al matrimonio de su tío Claudio, "incesto asqueroso". Cuando Claudio habla con Hamlet, lo llama "mi primo Hamlet y mi hijo". Hamlet, quien ahora secretamente se siente mucho más relacionado con Claudio de lo que él quiere ser, se dirige a la audiencia y dice a un lado: "Un poco más que un pariente y menos amable".
Claramente influenciado por el Renacimiento, Shakespeare utilizó soliloquios como algunas de las escenas más poderosas en sus obras. A través de sus soliloquios, Shakespeare expuso los conflictos, pensamientos y argumentos diabólicos más íntimos de sus siempre complicados personajes..
Soliloquio suicida de Hamlet
Quizás el soliloquio más conocido en inglés se lleva a cabo en Aldea, cuando el Príncipe Hamlet considera la alternativa pacífica de la muerte por suicidio a sufrir toda una vida de "hondas y flechas" a manos de su tío asesino Claudio:
"Ser o no ser, esa es la pregunta:
Si es más noble en la mente sufrir
Las hondas y flechas de escandalosa fortuna,
O tomar armas contra un mar de problemas,
Y oponiéndose a acabar con ellos: morir, dormir
No más; y por un sueño, para decir que terminamos
el dolor del corazón y las mil conmociones naturales
que carne es heredero? Es una consumación
devotamente deseado Morir, dormir,
Dormir acaso a soñar; sí, ahí está el problema, [...] "