La tempestad Es una de las obras más imaginativas e inusuales de Shakespeare. Su ubicación en una isla lleva a Shakespeare a abordar temas más familiares, como la autoridad y la legitimidad, a través de una nueva lente, lo que lleva a un compromiso fascinante con preguntas relacionadas con la ilusión, la otredad, el mundo natural y la naturaleza humana..
El elemento principal de la trama es el deseo de Próspero de recuperar su ducado de su pérfido hermano, lo que hace que este tema sea central. Sin embargo, Shakespeare complica esta afirmación de legitimidad: aunque Prospero afirma que su hermano se equivocó al haber tomado su ducado, cuando es exiliado afirma que la isla es suya, a pesar del deseo del nativo de Caliban de ser "mi propio rey". Caliban mismo es heredero de Sycorax, quien también se declaró reina de la isla a su llegada y esclavizó al espíritu nativo Ariel. Esta compleja red destaca cómo cada personaje reclama la realeza contra los demás, de una forma u otra, y probablemente ninguno tiene ningún derecho trascendente a gobernar. Por lo tanto, Shakespeare sugiere que las pretensiones de autoridad a menudo se basan en poco más que una mentalidad de poder hacer lo correcto. En un momento en que reyes y reinas afirmaban que su legitimidad para gobernar venía de Dios mismo, este punto de vista es notable.
Shakespeare también ofrece a través de este tema una lente temprana sobre el colonialismo. Después de todo, la llegada de Próspero a la isla, aunque está en el Mediterráneo, a menudo se ve paralela a la era contemporánea de la exploración y la llegada europea al Nuevo Mundo. Se puede ver que la dudosa naturaleza de la autoridad de Próspero, a pesar de su increíble mano de obra, cuestiona los reclamos europeos a las Américas, aunque si se hace alguna sugerencia de este tipo, se hace de manera sutil y debemos ser cautelosos al intentar deducir la intención política de Shakespeare su trabajo.
Toda la obra es más o menos provocada por el control de la ilusión de Prospero. Desde el primer acto, cada grupo de marineros está convencido de que son el único sobreviviente del terrible naufragio del primer acto, y durante toda la obra prácticamente todas sus acciones son impulsadas o guiadas por Prospero a través de la conjuración de ilusiones de Ariel. El énfasis en este tema en La tempestad es particularmente interesante debido a la complicada dinámica del poder en juego. Después de todo, es la capacidad de Prospero de hacer creer a la gente algo que no es cierto lo que le otorga tanto poder sobre ellos.
Como en muchas de las obras de Shakespeare, el énfasis en la ilusión le recuerda a la audiencia su propio compromiso con la ilusión de una obra ficticia. Como La tempestad es una de las últimas obras de Shakespeare, los estudiosos a menudo vinculan a Shakespeare con Prospero. Es particularmente el adiós de Prospero a la magia al final de la obra lo que refuerza esta idea, ya que Shakespeare se despide de su propio arte de la ilusión en la dramaturgia. Sin embargo, si bien el público puede estar inmerso en la obra, la magia de Prospero no nos afecta explícitamente: por ejemplo, somos conscientes, incluso cuando Alonso llora, de que los otros marineros todavía viven. De esta manera, solo hay un elemento de la obra sobre el que Prospero no tiene poder: nosotros, el público. El soliloquio final de Próspero en la obra puede explicar esta disparidad, ya que él mismo nos ruega que lo liberemos con nuestros aplausos. Próspero, a través de su asociación con Shakespeare como dramaturgo, reconoce que aunque puede cautivarnos con su narración, él mismo es en última instancia impotente ante el poder del espectador, el estudiante y el crítico..
La obra ofrece una rica interpretación para la erudición poscolonial y feminista, que a menudo trata la cuestión del "Otro". El Otro se define generalmente como el opuesto menos poderoso al "incumplimiento" más poderoso que a menudo se ve obligado a definirse en términos de que por defecto. Los ejemplos comunes incluyen la mujer al hombre, la persona de color a la persona blanca, los ricos a los pobres, los europeos a los nativos. En este caso, el defecto es, por supuesto, el todopoderoso Próspero, que gobierna con puño de hierro y está obsesionado con su propia autoridad. Shakespeare sugiere en el transcurso de la obra que hay dos opciones cuando el Otro se enfrenta a un opuesto tan poderoso: cooperar o rebelarse. Miranda y Ariel, cada una "Otra" y menos poderosa (como mujer y nativa, respectivamente) en relación con Próspero, ambas optan por cooperar con Próspero. Miranda, por ejemplo, internaliza el orden patriarcal de Próspero, creyéndose totalmente subordinada a él. Ariel también decide obedecer al poderoso mago, aunque deja en claro que preferiría estar libre de la influencia de Prospero. Por el contrario, Caliban se niega a someterse a la orden que representa Prospero. Incluso cuando Miranda le enseña a hablar, él afirma que solo usa el lenguaje para maldecir, en otras palabras, solo se involucra en su cultura para romper sus normas.
En última instancia, Shakespeare ofrece las dos opciones de manera ambivalente: aunque Ariel cede ante las órdenes de Prospero, parece tener cierto afecto por el mago y parece relativamente contento con su tratamiento. Del mismo modo, Miranda se encuentra casada con una contraparte masculina satisfactoria, cumpliendo los deseos de su padre y encontrando la felicidad a pesar de la mínima exposición a las opciones que tiene y su falta de control sobre su destino. Mientras tanto, Caliban sigue siendo un signo de interrogación moral: ¿ya era una criatura odiosa o se volvió odioso debido a su resentimiento por la imposición injusta de una cultura europea por parte de Prospero? Shakespeare retrata la negativa de Caliban a cumplir como monstruosa y, sin embargo, lo humaniza sutilmente, mostrando que aunque Caliban, horriblemente, trató de violar a la gentil Miranda, también fue despojado de su propio idioma, cultura y autonomía a la llegada de Prospero.
Incluso desde el comienzo de la obra, vemos el intento de los humanos de controlar el mundo natural. Mientras el contramaestre grita: "Si puedes ordenar a estos elementos que silencien y trabajen por la paz del presente, no entregaremos una cuerda más" (Acto 1, escena 1, líneas 22-23), subraya la total falta de poder, incluso los reyes y concejales tienen frente a los elementos. La siguiente escena, sin embargo, revela que esos elementos han sido controlados todo el tiempo por Prospero..
Prospero sirve así como el portador de la "civilización" europea a una isla en un "estado de naturaleza". La naturaleza se convierte así en el "Otro", del que hablamos anteriormente, a la poderosa norma de sociedad civilizada de Prospero. Caliban es nuevamente un personaje crítico para ver este tema. Después de todo, a menudo se le da el epíteto "hombre natural", y opera claramente en contra de los deseos civilizados de Próspero. No solo no quiere comprometerse en una labor productiva como Prospero exige, sino que también intentó violar a Miranda. En última instancia, Caliban se niega a ejercer ningún control sobre sus deseos. Si bien la sociedad civilizada europea admitió muchas restricciones sobre la naturaleza humana, la presentación de Shakespeare de una figura "natural" no reprimida aquí no es una celebración: después de todo, es imposible ver el intento de violación de Caliban como algo monstruoso.
Sin embargo, Caliban no es el único cuyas interacciones con su propia naturaleza están en juego. El propio Próspero, aunque la persona más poderosa en la obra con su habilidad para controlar el mundo natural, está esclavizado por su propia naturaleza. Después de todo, su deseo de poder parece algo fuera de control, a sí mismo una llamada "tempestad en una tetera". Este deseo de poder se interpone en el camino de las relaciones normales y satisfactorias; por ejemplo, con su hija Miranda, con quien usa un hechizo para dormir cuando quiere dejar de conversar. De esta manera, la naturaleza de Próspero, que se centra en un deseo de control, es en sí misma incontrolable..