La historia y las características de la pintura de campo de color

Color Field Painting es parte de la familia de artistas expresionistas abstractos (también conocida como la Escuela de Nueva York). Son los hermanos más tranquilos, los introvertidos. Los pintores de acción (por ejemplo, Jackson Pollock y Willem de Kooning) son los hermanos ruidosos, los extrovertidos. La pintura de campo de color fue llamada "Abstracción post-pictórica" ​​por Clement Greenberg. Color Field Painting comenzó alrededor de 1950, tras el impacto inicial de los pintores de acción..

Color Field Painting y Action Painting tienen lo siguiente en común:

• Tratan la superficie de un lienzo o papel como un "campo" de visión, sin un foco central. (La pintura tradicional generalmente organiza la superficie en términos del medio o zonas de la materia).
• Destacan la planitud de la superficie..
• No se refieren a objetos en el mundo natural..
• Revelan el estado mental emocional del artista: su "expresión".

Sin embargo, Color Field Painting tiene menos que ver con el proceso de hacer el trabajo, que es el corazón de Action Painting. Color Field se trata de la tensión creada por la superposición e interacción de áreas de color plano. Estas áreas de color pueden ser amorfas o claramente geométricas. Esta tensión es la "acción" o el contenido. Es más sutil y cerebral que Action Painting.

A menudo, las pinturas de campo de color son lienzos enormes. Si te paras cerca del lienzo, los colores parecen extenderse más allá de tu visión periférica, como un lago o un océano. Estos rectángulos de gran tamaño requieren que tu mente y tu ojo salten directamente a la extensión de rojo, azul o verde. Entonces casi puedes sentir la sensación de los colores mismos.

Pintores de campo de color

Color Field le debe mucho a Kandinsky en términos de filosofía, pero no necesariamente expresa las mismas asociaciones de color. Los pintores de campo de color más conocidos son Mark Rothko, Clyfford Still, Jules Olitski, Kenneth Noland, Paul Jenkins, Sam Gilliam y Norman Lewis, entre muchos otros. Estos artistas todavía usan pinceles tradicionales y también aerógrafos ocasionales..

Helen Frankenthaler y Morris Louis inventaron la pintura de manchas (permitiendo que la pintura líquida se filtre en las fibras de un lienzo sin imprimar. Su trabajo es un tipo específico de pintura de campo de color.

Hard-Edge Painting puede considerarse un "primo besador" de Color Field Painting, pero no es una pintura gestual. Por lo tanto, Hard-Edge Painting no califica como "expresionista" y no forma parte de la familia expresionista abstracta. Algunos artistas, como Kenneth Noland, practicaron ambas tendencias: Color Field y Hard-Edge.

Característica clave de la pintura de campo de color

• Los colores locales brillantes se presentan en formas específicas que pueden ser amorfas o geométricas, pero no demasiado rectas..
• Las obras enfatizan la planitud del lienzo o el papel porque de eso se trata literalmente una pintura.
• La emoción proviene de la tensión creada entre los colores y las formas. Ese es el tema del trabajo.
• La integración de formas mediante superposición o interpenetraciones desdibuja las distinciones espaciales, de modo que casi no hay sentido de la imagen frente al fondo (lo que los historiadores del arte llaman "figura y fondo"). A veces, las formas parecen emerger y sumergirse en los colores circundantes..
• Estas obras suelen ser muy grandes, lo que alienta al espectador a experimentar el color como una extensión enorme y envolvente: un campo de color.

Otras lecturas

• Anfam, David. Expresionismo abstracto. Nueva York y Londres: Thames y Hudson, 1990.
• Karmel, Pepe y otros. New York Cool: pintura y escultura de la colección NYU. Nueva York: Grey Art Gallery, Universidad de Nueva York, 2009.
• Kleeblatt, Norman, et al.. Acción / Abstracción: Pollock, de Kooning y American Art, 1940-1976. New Haven: Yale University Press, 2008.
• Sandler, Irving. Expresionismo abstracto y la experiencia estadounidense: una reevaluación. Lenox: Hard Press, 2009.
• Sandler, Irving. La escuela de Nueva York: los pintores y escultores de los años cincuenta. Nueva York: Harper y Row, 1978.
• Sandler, Irving. El triunfo de la pintura americana: una historia del expresionismo abstracto. Nueva York: Praeger, 1970.
• Wilkin, Karen y Carl Belz. Color como campo: pintura americana, 1950-1975. Washington, DC: Federación Americana de las Artes, 2007.