Picasso en el Lapin Agile está escrito por el icónico comediante / actor / guionista / aficionado al banjo Steve Martin. Ambientada en un bar parisino a principios del siglo XX (1904 para ser más precisos), la obra imagina un encuentro cómico entre Pablo Picasso y Albert Einstein, ambos de veintitantos años y plenamente conscientes de su increíble potencial..
Además de las dos figuras históricas, la obra también está poblada con una mosca de la barra (Gaston), un barman crédulo pero adorable (Freddy), una mesera sabia (Germaine), junto con algunas sorpresas que entran y salen del Lapin Agile.
La obra tiene lugar en una escena sin parar, con una duración aproximada de 80 a 90 minutos. No hay mucho complot o conflicto; Sin embargo, hay una combinación satisfactoria de tonterías caprichosas y conversaciones filosóficas..
Cómo despertar el interés de la audiencia: Reúna dos (o más) figuras históricas por primera vez. Obras como Picasso en el Lapin Agile pertenecen a un género propio. En algunos casos, el diálogo ficticio se basa en un evento real, como (cuatro leyendas de la música por el precio de un espectáculo de Broadway). Las revisiones más imaginativas de la historia incluyen obras como The Meeting, una discusión inventada pero fascinante entre Martin Luther King Jr. y Malcolm X.
También se podría comparar la obra de Martin con una tarifa más seria, como la de Michael Frayn Copenhague (que se centra en la ciencia y la moral) y John Logan's rojo (que se centra en el arte y la identidad). Sin embargo, la obra de Martin rara vez se toma tan en serio como los dramas antes mencionados. Los miembros de la audiencia que no quieran estar empantanados con monólogos excesivamente académicos y una precisión histórica insoportable se sentirán encantados cuando descubran que el trabajo de Steve Martin apenas roza la superficie de aguas intelectuales mucho más profundas. (Si desea más profundidad en su teatro, visite Tom Stoppard).
Los estilos cómicos de Steve Martin cubren una amplia gama. Él no está por encima de una broma de pedo, como lo indica su actuación en la nueva versión de adolescente La Pantera Rosa. Sin embargo, como escritor, también es capaz de material elevado y de alto nivel. Por ejemplo, su película de los 80. Roxanne, guión de Martin, maravillosamente adaptado Cyrano de Bergerac ambientando la historia de amor en un pequeño pueblo de Colorado, alrededor de los años ochenta. El protagonista, un bombero de nariz larga, ofrece un monólogo notable, una extensa lista de auto-insultos sobre su propia nariz. El discurso es histérico para el público contemporáneo, pero también se remonta al material original de manera inteligente. La versatilidad de Martin se ejemplifica cuando uno compara su comedia clásica El patán a su novela, una mezcla muy sutil de humor y angustia.
Los primeros momentos de Picasso en el Lapin Agile informar a la audiencia que esta obra hará varios desvíos en la tierra de las tonterías. Albert Einstein entra al bar, y cuando se identifica, la cuarta pared se rompe:
Einstein: mi nombre es Albert Einstein.
Freddy: No puedes serlo. Simplemente no puedes ser.
Einstein: Lo siento, no soy yo hoy. (Se esponja el pelo, haciéndose lucir como Einstein.) Mejor?
Freddy: No, no, eso no es lo que quiero decir. En orden de aparicion.
Einstein: ven de nuevo?
Freddy: en orden de aparición. No eres el tercero. (Tomando la carta de presentación del miembro de la audiencia.) Eres el cuarto. Aquí lo dice: fundido en orden de aparición.
Entonces, desde el principio, se le pide al público que no tome esta obra demasiado en serio. Presumiblemente, esto es cuando los historiadores presumidos salen del teatro enfadados, dejando que el resto de nosotros disfrute la historia..
Einstein se detiene a tomar una copa mientras espera conocer a su cita (que se reunirá con él en un bar diferente). Para pasar el tiempo, felizmente escucha a los lugareños conversar, ocasionalmente sopesando en su perspectiva. Cuando una joven entra al bar y le pregunta si Picasso ya ha llegado, Einstein siente curiosidad por el artista. Cuando mira un pequeño trozo de papel con un garabato de Picasso, dice: "Nunca pensé que el siglo XX me sería entregado tan casualmente". Sin embargo, corresponde al lector (o al actor) decidir cuán sincero o sarcástico es Einstein sobre la importancia del trabajo de Picasso.
En su mayor parte, Einstein exhibe diversión. Mientras los personajes secundarios discuten sobre la belleza de la pintura, Einstein sabe que sus ecuaciones científicas tienen una belleza propia, una que cambiará la percepción de la humanidad de su lugar en el universo. Sin embargo, no es demasiado jactancioso o arrogante, simplemente juguetón y entusiasta sobre el siglo XX..
¿Alguien dijo arrogante? La representación de Martin del artista egoísta español no está muy lejos de otras representaciones, Anthony Hopkins, en la película. Sobrevivir a Picasso, llena su caracterización con machismo, pasión y egoísmo descarado. También lo es Martin's, Picasso. Sin embargo, este retrato más joven es enérgico y divertido, y más que un poco inseguro cuando su rival Matisse entra en la conversación..
Picasso es una mujer, hombre. Es descarado acerca de su obsesión con el sexo opuesto, y tampoco se arrepiente de dejar a un lado a las mujeres una vez que las ha usado física y emocionalmente. La camarera Germaine entrega uno de los monólogos más perspicaces. Ella lo castiga a fondo por sus formas misóginas, pero parece que Picasso está feliz de escuchar las críticas. Mientras la conversación sea sobre mí, él es feliz.!
El alto nivel de confianza en sí mismo de cada personaje lo atrae el uno al otro, y la escena más atractiva de la obra tiene lugar cuando Picasso y Einstein se desafían mutuamente a un duelo artístico. Ambos levantan dramáticamente un lápiz. Picasso comienza a dibujar. Einstein escribe una fórmula. Afirman que ambos productos creativos son hermosos.