Aldea es una de las obras más citadas (y más parodiadas) de William Shakespeare. La obra es conocida por sus poderosas citas sobre corrupción, misoginia y muerte. Sin embargo, a pesar del tema sombrío, Aldea También es famoso por el humor negro, ingenioso ingenio y frases pegadizas que todavía repetimos hoy.
"Algo está podrido en el estado de Dinamarca".
(Acto I, escena 4)
Hablada por Marcelo, un soldado de palacio, esta línea familiar de Shakespeare se cita a menudo en las noticias de televisión por cable. La expresión implica una sospecha de que alguien en el poder es corrupto. El aroma de la descomposición es una metáfora de un colapso de la moral y el orden social..
Marcelo exclama que "algo está podrido" cuando aparece un fantasma fuera del castillo. Marcelo advierte a Hamlet que no siga la ominosa aparición, pero Hamlet insiste. Pronto se entera de que el fantasma es el espíritu de su padre muerto y que el mal ha invadido el trono. La declaración de Marcelo es importante porque presagia los trágicos eventos que siguen. Aunque no es significativo para la historia, también es interesante notar que para el público isabelino, la línea de Marcelo es un juego de palabras burdo: "podrido" hace referencia al olor a flatulencia.
Los símbolos de podredumbre y descomposición flotan en la obra de Shakespeare. El fantasma describe un "[m] urder más asqueroso" y un matrimonio "extraño y antinatural". El tío hambriento de poder de Hamlet, Claudio, ha asesinado al padre de Hamlet, el rey de Dinamarca y (en un acto considerado incestuoso) se ha casado con la madre de Hamlet, la reina Gertrude..
La podredumbre va más allá del asesinato y el incesto. Claudio ha roto la línea de sangre real, interrumpió la monarquía y destruyó el estado de derecho divino. Debido a que el nuevo jefe de estado está "podrido" como un pez muerto, toda Dinamarca se descompone. En una sed confusa de venganza y una incapacidad para actuar, Hamlet parece volverse loco. Su interés amoroso, Ofelia, sufre un colapso mental completo y se suicida. Gertrude es asesinado por Claudio y Claudio es apuñalado y envenenado por Hamlet.
La noción de que el pecado tiene olor se repite en el Acto III, Escena 3, cuando Claudio exclama: "¡Oh! Mi delito es rancio, huele al cielo". Al final de la obra, todos los personajes principales han muerto por la "podredumbre" que Marcelo percibió en el Acto I.
"Cielo y tierra,
¿Debo recordar? ¿Por qué, ella se colgaría de él?
Como si hubiera aumentado el apetito
Por lo que se alimentaba y, sin embargo, dentro de un mes -
Déjame no pensar en ... ¡Fragilidad, tu nombre es mujer! - "
(Acto I, escena 2)
No hay duda de que el príncipe Hamlet es sexista y posee las actitudes isabelinas hacia las mujeres que se encuentran en muchas de las obras de Shakespeare. Sin embargo, esta cita sugiere que él también es un misógino (alguien que odia a las mujeres).
En este soliloquio, Hamlet expresa disgusto por el comportamiento de su madre viuda, la reina Gertrude. Gertrude se enamoró una vez del padre de Hamlet, el rey, pero después de la muerte del rey, se casó rápidamente con su hermano, Claudio. Hamlet critica el "apetito" sexual de su madre y su aparente incapacidad para permanecer leal a su padre. Está tan molesto que rompe el patrón métrico formal del verso en blanco. Divagando más allá de la línea tradicional de 10 sílabas, Hamlet grita: "¡Fragilidad, tu nombre es mujer!"
"¡Fragilidad, se llaman mujer!" También es un apóstrofe. Hamlet aborda la fragilidad como si le hablara a un ser humano. Hoy, esta cita de Shakespeare a menudo se adapta para un efecto humorístico. Por ejemplo, en un episodio de 1964 de Embrujado, Samantha le dice a su esposo: "Vanidad, su nombre es humano". En el programa de televisión animado Los Simpsons, Bart exclama: "Comedia, tu nombre es Krusty".
Sin embargo, no hay nada alegre sobre la acusación de Hamlet. Consumido por la ira, parece revolcarse en un odio profundamente arraigado. No está simplemente enojado con su madre. Hamlet arremete contra todo el sexo femenino, proclamando a todas las mujeres débiles y volubles.
Más adelante en la obra, Hamlet vuelve su furia contra Ofelia..
"Llevarte a un convento de monjas: ¿por qué serías un
criador de pecadores? Soy yo mismo indiferente honesto;
pero aún así podría acusarme de tales cosas que
fueron mejores que mi madre no me había dado a luz: soy muy
orgulloso, vengativo, ambicioso, con más ofensas en
mi consejo de lo que tengo pensamientos para ponerlos en,
imaginación para darles forma, o tiempo para actuar
en. ¿Qué deben hacer los tipos como yo arrastrándome
entre la tierra y el cielo? Somos ardientes bribones,
todos; No creas en ninguno de nosotros. Sigue tu camino hacia un convento de monjas ".
(Acto III, escena 1)
Hamlet parece tambalearse al borde de la locura en esta diatriba. Una vez afirmó que amaba a Ofelia, pero ahora la rechaza por razones que no están claras. También se describe a sí mismo como una persona horrible: "orgulloso, vengativo, ambicioso". En esencia, Hamlet dice: "No eres tú, soy yo". Él le dice a Ofelia que vaya a un convento de monjas (un convento de monjas) donde permanecerá casta y nunca dará a luz a "bribones ardientes" (villanos completos) como él..
Quizás Hamlet quiera proteger a Ofelia de la corrupción que ha infestado el reino y de la violencia que seguramente vendrá. Quizás él quiera distanciarse de ella para poder concentrarse en vengar la muerte de su padre. O tal vez Hamlet está tan envenenado de ira que ya no es capaz de sentir amor. En inglés isabelino, "convento de monjas" también es la jerga de "burdel". En este sentido de la palabra, Hamlet condena a Ofelia como una mujer desenfrenada y duplicita como su madre..
Independientemente de sus motivos, la reprensión de Hamlet contribuye al colapso mental de Ophelia y al eventual suicidio. Muchas académicas feministas argumentan que el destino de Ofelia ilustra las trágicas consecuencias de una sociedad patriarcal..