Figuras del discurso El apóstrofe como dispositivo literario

Además de ser un signo de puntuación, un apóstrofe es una figura retórica en la que se aborda a una persona o cosa ausente o inexistente como si estuviera presente y fuera capaz de comprender. También conocido como cuento turne, aversio, y aversión, los apóstrofes se encuentran con mayor frecuencia en la poesía que en la prosa.

Un apóstrofe es una forma de personificación que el ensayista Brendan McGuigan describe en "Dispositivos retóricos" como "un dispositivo fuerte y emocional" que se usa idealmente en "escritura creativa y ensayos persuasivos que se apoyan fuertemente en la fuerza emocional". Sin embargo, McGuigan continúa diciendo que "en ensayos formales persuasivos e informativos, el uso del apóstrofe puede parecer un poco melodramático y molesto".

Para proporcionar un poco de contexto, no busque más allá del famoso poema de Jane Taylor convertido en la canción de cuna moderna "The Star", escrita en 1806, que llama al cuerpo celeste de una estrella diciendo: "Twinkle, twinkle, little estrella, / Cómo me pregunto qué eres ". En este caso, el apóstrofe le habla directamente a una estrella inanimada "por encima del mundo tan alto", personificándola y reflexionando sobre cómo le está yendo..

El dispositivo también se usa en el villancico "Oh Christmas Tree" ya que la gente canta no solo acerca de el preciado topiario de vacaciones pero a eso.

Importancia del apóstrofe en poesía, prosa y canción

Como una forma de dirección directa a un objeto inanimado, el apóstrofe sirve para fomentar las imágenes poéticas y a menudo enfatiza el peso emocional de los objetos en nuestro mundo cotidiano. La figura retórica cumple una función vital en todos, desde las obras de Mary Shelley ("¡Diablo burlón! Nuevamente juro venganza" de "Frankenstein" al éxito de Simon & Garfunkel "El sonido del silencio" ("Hola oscuridad, mi viejo amigo, / He venido a hablar contigo otra vez ").

El apóstrofe ocurre en el "Soneto 18" de Shakespeare cuando el narrador comienza a hablar con un "te" ausente: "¿Te comparo con un día de verano?" También aparece en la obra "Hamlet" cuando el personaje del título está furioso porque su madre se casa con Claudio. Hamlet llama a la abstracción "fragilidad" en el Acto 1: "¡Fragilidad, tu nombre es mujer!"

En las obras de Edgar Allen Poe, él habla claramente a un cuervo sentado "sobre el busto esculpido sobre la puerta de su cámara como si pudiera entenderlo en el poema del mismo nombre, y en el poema" A Uno en el Paraíso ", comienza dirigiéndose a su amor (ausente de la escena) así: "Tú eras todo eso para mí, amor".

Al igual que en la poesía, el dispositivo literario aparece con frecuencia en las canciones, como en cualquier momento en que las palabras se dirigen a alguien que no puede escuchar. O al abordar lo inanimado. En el gran éxito número 1 del grupo doo-wop Marcels de 1961, se aborda la "Luna azul": "Luna azul, me viste parado solo / sin un sueño en mi corazón, sin un amor propio". 

Categóricamente, el apóstrofe se ajusta al inglés vernáculo como parte de la familia de la ironía junto con la aporía, una forma de hablar en la que el hablante expresa dudas reales o simuladas sobre un tema, en el que el hablante de un apóstrofe obviamente comprende que el sujeto no puede entender realmente las palabras. pero en su lugar usa el discurso para enfatizar su descripción de ese objeto.

Más ejemplos de la cultura pop

La próxima vez que vea su programa de televisión favorito, tómese un momento para ver si puede detectar el uso inteligente de los apóstrofes de los personajes; puede que se sorprenda de la frecuencia con que se utiliza esta forma de hablar para ayudar a los actores a transmitir sus mensajes al público.

Incluso en los tiempos griegos, cuando Homero escribió "La Odisea", los apóstrofes se usaban como dispositivos literarios para evitar dirigirse a la audiencia principal para hablar con un tercero, y el narrador relativamente impersonal ocasionalmente interrumpe para romper la tercera pared e informar los miembros de la audiencia de algún dispositivo de la trama que pueden haber perdido. 

En los tiempos modernos, los programas de televisión, especialmente las comedias, a menudo usan esta función para llamar a su público. Tal es el caso cuando los personajes de "Battlestar Galactica" gritan "tostadoras Frakking" cada vez que algo sale mal en la nave espacial, y las tostadoras en cuestión son los Cylons humanoides cuyo objetivo es destruir a la población humana restante a bordo. 

Cuando el Capitán James Kirk de "Star Trek" agita su puño en el aire y grita "¡Khaaan!" en su némesis ausente, eso también es un uso de apóstrofe.

En la película "Cast Away", para evitar perder la cabeza, el personaje Chuck Noland, interpretado por Tom Hanks, habla con un voleibol, Wilson. Afortunadamente, no responde.

Aunque se usa más comúnmente en la retórica hablada, los apóstrofes también pueden entrar en juego en forma escrita; Tal es el caso en un famoso ejemplo de una empresa de publicidad de cigarrillos dirigida a audiencias jóvenes en su anuncio, que no podían comprar el producto, para atraer a audiencias mayores que anhelan volver a experimentar la proverbial "juventud" que el vendedor de cigarrillos estaba tratando de vender.